“Justorum animae” es uno de los motetes más conmovedores de Orlando di Lasso, donde la música se pone al servicio del consuelo espiritual. La obra, basada en un texto del Libro de la Sabiduría, refleja con gran sensibilidad la idea de paz eterna y descanso de las almas justas. Su escritura polifónica es clara y equilibrada, permitiendo que el mensaje del texto se transmita con sobriedad y solemnidad, características esenciales del estilo renacentista tardío.
La pieza destaca por su atmósfera contenida y meditativa, lograda mediante un uso refinado de la imitación y una armonía cuidadosamente construida. Lasso evita el dramatismo excesivo y opta por una expresión serena, casi contemplativa, que invita al recogimiento. Este motete se ha convertido en una obra habitual en contextos litúrgicos y conciertos corales dedicados a la memoria y la reflexión, siendo un ejemplo perfecto del dominio expresivo del compositor franco-flamenco.
Justorum animae in manu Dei sunt,
et non tanget illos tormentum mortis.
Visi sunt oculis insipientium mori,
et aestimata est afflictio exitus illorum,
et quod a nobis est iter exterminii;
illi autem sunt in pace.
(Sabiduría 3, 1–3 – Vulgata Latina)
Las almas de los justos están en manos de Dios
y no les alcanzará el tormento de la muerte.
A los ojos de los insensatos parecen haber muerto,
pero ellos están en paz.
Aquí os dejamos la partitura de Justorum animae de Orlando di Lasso para su estudio e interpretación. La edición presenta claramente las distintas entradas de cada voz, facilitando el trabajo del contrapunto y el empaste coral.
La interpretación de “Justorum animae” debe priorizar la homogeneidad sonora y la pureza de afinación, elementos esenciales del lenguaje renacentista. Las sopranos han de mantener un sonido sereno y sin tensión, integrándose en el conjunto más que sobresaliendo. Las altos juegan un papel clave en el equilibrio armónico, aportando estabilidad al centro sonoro. Tenores y bajos deben sostener el discurso musical con una emisión ligera y bien apoyada, evitando cualquier exceso de peso vocal. El tempo recomendado es moderado, favoreciendo la claridad del contrapunto.
Se aconseja un coro de entre 16 y 24 cantores, lo que permite una correcta diferenciación de líneas sin perder cohesión. Es fundamental trabajar las entradas imitativas y el fraseo común para lograr una interpretación fluida. Las dinámicas deben ser contenidas, con ligeros matices que acompañen el texto sin dramatizarlo. La pronunciación del latín ha de ser uniforme y clara, reforzando el carácter contemplativo de la obra. Una interpretación profesional transmite calma, equilibrio y una profunda sensación de paz.
Asociación Coral Villa de Móstoles
La Coral Villa de Móstoles es un grupo vocal comprometido con la música coral de calidad y la promoción cultura de la ciudad de Móstoles.
